ДОДЕКАФОНИЯ
Сущность шёнберговского метода Д. состоит в том, что составляющие данное произведение мелодич. голоса и созвучия производятся непосредственно или в конечном счёте из единств. первоисточника - избранной последовательности всех 12 звуков хроматич. гаммы, трактуемых как единство. Эта последовательность звуков называется серией (франц. sйrie - ряд, нем. Reihe; Шёнберг первоначально применял термин Grundgestalt - основной образ, основная первичная форма). Серия представляет собой избранный автором для данного сочинения комплекс интервалов. Ни один из звуков в серии не повторяется: сам порядок звуков является строго определённым (нек-рые теоретики Д. считают его эквивалентом ладовости). Как комплекс интервальных взаимоотношений между звуками, серия подобна мелодич. мотиву, фразе. Общая структурная функция серии сравнима с ролью осн. мотива, характерного гармонич. последования в недодекафонной музыке, осн. мелодич. звукоряда как модели для мелодич. образований в нек-рых нац. муз. культурах. Т. о., серия объединяет в себе два явления: двенадцатизвучность со строго определённым порядком последования звуков (аналог ладовости) и структурное единство, цельность (подобие мелодич. нити мотива, фразы).
Совокупность высотных отношений между звуками серии со своей стороны потенциально определяет интонац. выразительность додекафонного сочинения. Нек-рые из наиболее очевидных высотных отношений звуков указаны в следующих примерах (цифрами обозначены интервалы в полутонах):
Серия имеет 4 формы (модуса): основную (первоначальную), ракоходную, инверсию и ракоходную инверсию:
Принцип использования серии - постоянное её повторение. Серия может проводиться горизонтально, образуя мелодия, мотивы (многоголосие при этом серией не предуказывается, однако оно может образоваться из сочетания голосов, в каждом из к-рых проводится одна из звуковых форм серии), вертикально, образуя аккорды (при этом серия не предуказывает мелодич. последования), или в разл. комбинациях того и др. движения. В любом случае в пределах серии звуки должны сохранять заданную соотнесённость их друг с другом. В огранич. масштабах допускается повторение звука или группы звуков. Пропуск к.-л. звука серии не допускается (однако, напр., одни звуки серии могут составлять созвучие, на фоне к-рого развёртываются остальные). Серия может использоваться разделённой на сегменты (на 2 шестёрки звуков, 3 четвёрки, 4 тройки, на неравные по числу звуков отрезки). При сочинении выбор той или иной группы звуков серии для мелодии, контрапунктирующих голосов и аккордов, выбор модуса и его высотной позиции полностью зависит от желания композитора, так же как ритм, метр, рисунок линии, фактура (гомофонная, полифонич., смешанная или переменная), регистр (звуки серии можно брать в любой октаве), тембр, динамика, мотивная структура, форма, жанр, характер пьесы и т. д. Логика муз. развития, стиль и экспрессия связаны с закономерной организацией целого, прежде всего с создаваемой композитором системой высотных отношений. Не допускается немотивированное введение к.-л. др. сочетаний звуков, однако каждая серия практически позволяет использовать любые необходимые их комбинации (если они являются производными от данной серии).
1-е и 2-е предложения одинаковы по ритму, но различны по высотному положению интервалов (инверсия).
1-е и 3-е предложения одинаковы по высотному положению интервалов, но различны по ритму (гл. обр. сокращение пауз; длительности звуков повторяются ракоходно).
Соотношение 1-го и 3-го предложений по высотному положению интервалов:
Метод Й. М. Хауэра существенно отличается от шёнберговского. Хауэр использует не серии, а т. н. тропы. Троп - это 12-тоновый комплекс, состоящий из двух взаимодополняющих шестизвучий, к-рые могут рассматриваться и как звукоряды, и как аккорды. Всего возможно 44 тропа. Подобно модусам серии, каждый троп может быть изложен от любого из 12 звуков. В отличие от серии, в каждой "шестёрке" допускаются изменения порядка звуков (в этом отношении тропы подобны ладовым звукорядам).
Д. как осознанный метод композиции возникла в конце 10-х - нач. 20-х гг. 20 в. (Хауэр - ок. 1918-1919, Шёнберг - 1921). Предпосылками её возникновения были полная эмансипация диссонанса и ослабление организующей силы тональности или даже полная утрата её в т. н. "атональности", заставившие композиторов искать новые конструктивные средства. Зарождению Д. благоприятствовало всё более широкое применение мотивно-тематич. связей (в частности, принципа монотематизма) и вошедшая в обиход техника дополнительных (по отношению к гармонико-функциональным связям) конструктивных комплексов интервалов и др. звуковых групп (предформ серии). В позднем творчестве Скрябина они уже превратились из дополнит. средства в основное ("синтетический аккорд" в "Прометее", 1909-10). Примерно к 1908 относятся первые додекафонные опыты Хауэра, к 10-м гг. 19 в. - сочинения и наброски в додекафонного типа технике Шёнберга, А. Веберна, Н. А. Рославца. В 1920 в Берлине были исполнены отд. части "Ледяной песни" для оркестра выходца из России Е. Голышева. В 1921 Шёнберг написал прелюдию из сюиты ор. 25. К 1923 относится фп. пьеса Шёнберга ор. 23 No 5 (Вальс), написанная полностью с помощью техники Д. В 1924 Д. появляется у Веберна (3 песни ор. 17), в 1924-1925 - у Берга (камерный концерт и песня "SchlieЯe mir die Augen beide"). С 1945 техника Д. получила значит. распространение в странах Европы и Америки. После 1950 Д. в зап.-европ. странах получает дальнейшее развитие в т. н. полисерийной музыке. В сер. 50-х гг. Д. появилась и в СССР (Э. В. Денисов и др.). Метод Д. допускает многообразные индивидуальные виды техники (в частности, и более свободное использование серии), и поэтому нельзя говорить о "стиле" Д. как о чём-то едином. Техника Д., усвоенная композитором, обычно модифицируется.
Техника Д. - не универсальный метод сочинения музыки. Мн. композиторы 20 в. принципиально отвергают Д. (С. С. Прокофьев, П. Хиндемит, А. Онеггер, Д. Б. Кабалевский и др.). С др. стороны, отд. элементы техники Д. могут применяться в рамках совр. тональной композиции. Так, у Б. Бартока в связи с принципом хроматической дополнительности нередко возникают 12-тоновые поля (5-й квартет); в 4-м квартете в качестве дополнительного элемента к хроматически- тональной структуре используется хроматическая 4-звуковая микросерия. Д. Д. Шостакович в ряде сочинений 60-х - нач. 70-х гг. применяет 12-тоновые ряды в качестве мелодического и контрапунктического материала, как правило, однако, оставаясь в рамках более или менее определённой тональности (13-й квартет, 14-я симфония).
Литература: Рославец H. A., О себе и своем творчестве, "Современная музыка", 1924, No 5; Tильман И., О додекафонном методе композиции, "СМ", 1958, No 11; Тарананов M. E., Новые образы, новые средства, "СМ", 1966, No 1-2; его же, Новая жизнь старой формы, "СМ", 1968, No 6; его, же, Новое свидетельство таланта, "СМ", 1968, No 10; его же, Новая тональность в музыке XX века, в сб.: Проблемы музыкальной науки, вып. 1, М., 1972; Денисов Э. В., Додекафония и проблемы современной композиторской техники (1963), в сб.: Музыка и современность, вып. 6, М., 1969; Холопова В. Н., О композиционных принципах скрипичного концерта А. Берга, в сб.: Музыка и современность, вып. 6, М., 1969; Лаул Р., О творческом методе А. Шёнберга, в сб.: Вопросы теории и эстетики музыки, вып. 9, Л., 1969; Богатырев С., (Анализ "Вальса" Шёнберга, ор. 23 No 5 (1923)), в кн.: С. С. Богатырев. Исследования, статьи, воспоминания, М., 1972; Холопов Ю., Об эволюции европейской тональной системы, в сб.: Проблемы лада, М., 1972; Гершкович P. M., Тональные истоки Шенберговой додекафонии, "Труды по знаковым системам", Тарту, 1973; Hauer J. M., Vom Wesen des Musikalischen. Ein Lehrbuch der Zwцlftonmusik, Lpz.-W., 1920; его же, Die Tropen, "Musikblдtter des Anbruch", VI, 1924, H. 1; Stein E., Neue Formprinzipien, там же, VI, 1924, September, Sonderheft; Lissa Z., Geschichtliche Vorform der Zwцlftontechnik, "Acta musicologica", v. VII, fasc. 1, Lpz., 1935; Кrenek E., Studies in counterpoint, N. Y., 1940; Leibowitz R., Introduction а la musique de douze sons, P., 1949; Schцnberg A., Style and idea, N. Y., 1950; Rufer J., Die Komposition mit zwцlf Tцnen, Kassel-В., 1952, 1966; Jelinek H., Anleitung zur Zwцlftonkomposition, Bd 1-2, W., 1952-58; Vlad R., Storia della dodecafonia, Mil., 1958; Wellesz E., The origins of Schцnberg's twelve-tone system, Wash., 1958; Webern A., Wege zur neuen Musik, W., 1960; Вasart A. Rh., Serial music. A classified bibliography of writings of twelve-tone and electronic music, Berk.-Los Ang., 1961; Schдffer В., Klasycy dodekafonii, t. 1-2, Kr., 1961-64; Eimert H., Lehrbuch der Zwцlftontechnik, Wiesbaden, 1962; Вrind1e R. S., Serial composition, L., 1966; Perle G., Serial composition and atonality, Berk.-Los Ang., 1968; Gоjоwy D., Nikolaj Andreevic Roslavec, ein frьher Zwцlftonkomponist, "Mf", XXII, 1969, No 1; Brinkmann R., Zur Entstehung der Zwцlftontechnik, Kongress-Bericht, Bonn, 1970; Maegaard J., Studien zur Entwicklung des dodekaphonen Satzes bei Arnold Schцnberg, Teil 1-3, 1972 (Diss). Ю. H. Холопов.
Смотреть больше слов в «Музыкальной энциклопедии»
Смотреть что такое ДОДЕКАФОНИЯ в других словарях:
ДОДЕКАФОНИЯ
(от греч. dódeka — двенадцать и phоnе — звук; буквально — двенадцатизвучие) метод сочинения музыки, возникший в процессе развития атонализма (см... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
ДОДЕКАФОНИЯ (от греч. dodeka -двенадцать и phone - звук; буквально -двенадцатизвучие), метод сочинения музыки, возникший в процессе развития атонализ... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
ДОДЕКАФОНИЯ (древнегр. dodecaphonia - двенадцатизвучие), или композиция на основе 12 соотнесенных между собой тонов, или серийная муз... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
(от греч. dodeka — двенадцать и phone — звук, букв. — двенадцатизвучие) Способ сочинять музыку, пользуясь «двенадцатью лишь между собой соотнесенными тонами» («Komposition mit zwolf nur aufeinander bezogenen Tonen» — А. Шёнберг), один из видов современной музыкальной техники. Возник в процессе развития атональной музыки. Известны различные роды додекафонной техники. Из них наибольшее значение приобрели методы Шёнберга и И. М. Хауэра. Сущность шенбергского метода Д. состоит в том, что составляющие данное произведение мелодические голоса и созвучия производятся непосредственно или в конечном счете из единственного первоисточника — избранной последовательности всех 12 звуков хроматической гаммы, трактуемых как единство. Эта последовательность звуков называется серией (франц. serie — ряд, нем. Reihe; Шёнберг первоначально применил термин Grundgestalt — основной образ, основная первичная форма). Серия представляет собой избранный автором для данного сочинения комплекс интервалов. Ни один из звуков в серии не повторяется: сам порядок звуков является строго определенным (некоторые теоретики Д. считают его эквивалентом ладовости). Как комплекс интервальных взаимоотношений между звуками серия подобна мелодическому мотиву, фразе. Общая структурная функция серии сравнима с ролью основного мотива, характерного гармонического последования в недодекафониой музыке, основного мелодического звукоряда как модели для мелодических образований в некоторых национальных музыкальных культурах. Таким образом, серия объединяет в себе два явления: двенадцатизвучность со строго определенным порядком последования звуков (аналог ладовости) и структурное единство, цельность (подобие мелодической нити мотива, фразы). Принцип использования серии — постоянное ее повторение. Серия может проводиться горизонтально, образуя мелодические мотивы (многоголосие при этом серией не предуказывается, однако оно может образоваться из сочетания голосов, в каждом из которых проводится одна из звуковых форм серии), вертикально, образуя аккорды (при этом серия не предуказывает мелодические последования), или в различных комбинациях того и другого движения. В любом случае в пределах серии звуки должны сохранять заданную соотнесенность их друг с другом. В ограниченных масштабах допускается повторение звука или группы звуков. Пропуск какого-либо звука серии не допускается (однако, например, одни звуки серии могут составлять созвучие, на фоне которого развертываются остальные). Серия может использоваться разделенной на сегменты (на две шестерки звуков, 3 четверки, 4 тройки, на неравные по числу звуков отрезки). При сочинении выбор той или иной группы звуков серии для мелодии, контрапунктирующих голосов и аккордов, выбор модуса и его высотной позиции полностью зависит от желания композитора, так же как ритм, метр, рисунок линии, фактура (гомофонная, полифоническая, смешанная иди переменная), регистр (звуки серии можно брать в любой октаве), тембр, динамика, мотивная структура, форма, жанр, характер пьесы и т. д. Логика музыкального развития, стиль и экспрессия связаны с закономерной организацией целого, прежде всего с создаваемой композитором системой высотных отношений. Не допускается немотивированное введение каких-либо других сочетаний звуков, однако каждая серия практически позволяет использовать любые необходимые их комбинации (если они являются производными от данной серии). Метод Й.М.Хауэра существенно отличается от шёнбергского. Хауэр использует не серии, а т. н. тропы. Троп — это 12-тоновый комплекс, состоящий из двух взаимодополняющих шестизвучий, которые могут рассматриваться и как звукоряды, и как аккорды. Всего возможно 144 тропа. Подобно модусам серии, каждый троп может быть изложен от любого из 12 звуков. В отличие от серии, в каждой «шестерке» допускаются изменения порядка звуков (в этом отношении тропы подобны ладовым звукорядам). Д. как осознанный метод композиции возникла в конце 10-х — нач. 20-х гг. XX в. (Хауэр - ок. 1918 -1919, Шёнберг- 1921-23). Предпосылками ее возникновения были полная эмансипация диссонанса и ослабление организующей силы тональности или даже полная утрата ее в т. н. «атональности», заставившие композиторов искать новые конструктивные средства. Зарождению Д. благоприятствовало все более широкое применение мотивно-тематических связей (в частности, принципа монотематизма) и вошедшая в обиход техника дополнительных (по отношению к гармонико-функциональным связям) конструктивных комплексов интервалов и др. звуковых групп (предформ серии). В позднем творчестве Скрябина они уже превратились из дополнительного средства в основное («синтетический аккорд» в «Прометее», 1909-1910). Примерно к 1908 относятся первые 12-тоновые опыты Хауэра, к 10-м гг. — сочинения и наброски в додека-фонного типа технике А. Веберна, А. Шёнберга, Н. А. Рославца. Д. символизирует большую утонченность в системе звукоотношений, их новую дифференцированность и усложненность. Двенадцатитоновость открывает новые области музыкальной экспрессии. Эстетическое восприятие исторически развивается и движется в сторону освоения всего ценного, что предлагают создатели музыки; осваивается и Д. Когда в начале века Прокофьев впервые в России сыграл «атональные» пьесы Шёнберга ор. 11, публика просто смеялась; в конце века она относится к ним по крайней мере со вниманием, а во многих случаях и с пониманием. Суть проблемы коренится в чисто музыкальной причине — приемлемости или неприемлемости системы двенадцати автономных звукоступеней. К концу века следует констатировать, что даже среди композиторов нет единства в данном вопросе. Несомненно то, что 12-тоновость оказалась не чьей-то случайной заумной выдумкой, а закономерным этапом общего процесса эволюции музыкального сознания. Но несомненно и то, что для, может быть, даже большинства композиторов (не говоря уже о массе публики) 12-тоновость отнюдь не является исходной концепцией, как для Веберна 1911 г. Непреложный факт также — мощное и разнообразное развитие 12-тоновости на протяжении столетия и прочное закрепление ее в истории музыки. В пределах той или другой ситуации могут быть разнообразные эстетические платформы и концепции, как очевидно традиционно «классические», так и «неклассические», даже «антиклассические». Несмотря на ошеломляющее развитие гемитоники у Веберна, его эстетика совершенно традиционна и лежит на линии: Нидерланды — Бах — Бетховен — Брамс («среднеевропейская традиция», по выражению Веберна). Аналогично положение Шёнберга. Наивно было бы полагать, что Д. родилась из экспрессионизма (или какого-нибудь другого «изма»), несомненно присутствующего в эстетике Шёнберга: «трагическое мироощущение интеллигенции» (как пишут об экспрессионинзме) можно выразить без Д. и атональности, так же, как и выступить против иделов классического и романтического искусства, если бы это кому-нибудь понадобилось (к Шёнбергу это не относится). «Человеческая, слишком человеческая» музыка Альбана Берга в эстетическом смысле вполне примыкает к эстетике позднего романтизма (включая элементы беспощадного реализма в «Воццеке» и «Лулу»). Иные из позднейших композиторов, уже воспитанных на Д. и сериализме, на Веберне и Шёнберге, мыслят в 12-тоновости как в само собой разумеющейся традиционной системе. Они не открывают гемитонику, а исходят из нее. Например, это Булез («Молоток без мастера»), Штокхаузен (оперная гепталогия «Свет»); из новейших руских композиторов — Д. Смирнов («Пастораль» для оркестра, 1 симфония). Для подобных художников 12-тоновость есть прозаическая норма музыки. Остроумный опыт соединения, казалось бы, исключающих друг друга вещей — серийности и народной жанровости, «элитарности» и общедоступности, — представляет фортепианный цикл А. Бабаджаняна «6 картин», 1965 (одна из пьес — «Народная»; получается «народная Д.»). 12-тоновость в виде Д., атональности, сериализма сложилась закономерно как этап многовекового развития музыкального сознания и, с одной стороны (а именно с точки зрения генезиса), вырастает на стволе мощной традиции романтической гармонии, а с другой (а именно как результат эволюции), — 12-тоновость должна рассматриваться независимо от того, «классична» ли она или «некласич-на», как радикально новое достижение музыкального мышления. Лит: Веберн А. Лекции о музыке. Письма. М.. 1975; Курбатская С. Серийная музыка: вопросы истории, теории, эстетики. М.. 1966; Адорно Т. В. Избранное: Социология музыки. М.,- СПб, 1999; Adorno Th. W. Philosophie der Neuen Musik. Tubungen, 1949. Ю.Холопов... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
(от греч. δωδεχα - двенадцать и φωνη - звук) - серийная музыка, сериализм, созданный в начале 20 в. вид современной атональной композиторской техники. <p class="tab">В основе Д. лежит понятие серии - произвольно установленной до начала создания произв. последовательности из 12 неповторяющихся звуков хроматического звукоряда. Серия является интонационным фундаментом произведения, сохраняется в нем от начала до конца, выполняя функцию искусственно созданного лада. Перемещения звуков внутри серии запрещаются, ибо это разрушает серию. Серия может использоваться мелодически (одноголосно), полифонически, то есть с сохранением серии в каждом из голосов, гармонически, то есть в виде вертикальных созвучий, в к-рых она рассредоточивается, либо с попеременным использованием описанных способов. Принципом сохранения серии является избегание раз избранного порядка 12 хроматических звуков, принципом использования серии - постоянный повтор. </p><p class="tab">Исторически возникновение Д. как одного из важных направлений муз. авангарда связано со стремлением композиторов найти принципиально новые способы упорядочивания звуковой системы в условиях постепенного ослабления формообразующей роли мажорно-минорной ладовой системы в музыке импрессионизма и экспрессионизма. Ослабление функциональных гармонических связей в музыке компенсировалось повышением роли мелодии, линеарного начала. Поэтому технич. приемы работы с серией оказались связаны в первую очередь с полифонией, с ее ранними формами, разработанными композиторами нидерландской школы в начале Возрождения. Д. как метод композиции дает определенные возможности для проявления интонационного своеобразия конкретного композиторского стиля, но в целом серийный принцип, будучи искусственным образованием, не всегда может реализовать свои организующие функции, ибо серия в обычном восприятии не распознается на слух. </p><p class="tab">Возникнув в творчестве композиторов нововенской школы (А. Шенберг, А. Берг, А. Веберн, И. Хауэр), Д. оказала значительное воздействие на музыку авангарда 20-х гг., в том числе русскую. Среди отеч. композиторов, работавших в манере Д. - Н. Рославец, Е. Голышев, Э. Денисов, С. Слонимский и др. </p><p class="tab">Драма талантливого композитора, создателя Д, не находящего понимания у окружающих, типизирована Т. Манном в образе Адриана Леверкюна в ром. "Доктор Фаустус" (1947). </p><p class="tab">Лит.: Рославец Н. А. О себе и своем творчестве // Сов. музыка. 1924. № 5; Тильман И. О додекафонном методе композиции // Сов. музыка. 1958. № 11; Денисов Э. В. Додекафония и проблемы совр. композиторской техники // Музыка и современность. М., 1969. Вып. 6; Холопова В. Н. О композиционных принципах скрипичного концерта А. Берга // Там же; Лаул Р. О творческом методе А. Шенберга // Вопросы теории и эстетики музыки. Л., 1969. Вып. 9; Тараканов М. Е. Новая тональность в музыке XX в. // Проблемы муз. науки. 1972. Вып. 1; Холопов Ю. Н. Об эволюции европейской тональной системы // Проблемы лада. Сб. ст. М., 1972.</p>... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
ДОДЕКАФОНИЯ[< гр. dodeka - двенадцать + phone - звук] - муз. техника композиции музыкальных произведений, при которой используются двенадцать полутонов... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
1) Орфографическая запись слова: додекафония2) Ударение в слове: додекаф`ония3) Деление слова на слоги (перенос слова): додекафония4) Фонетическая тран... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
Феод Феня Фения Фенакод Фен Федя Федин Феак Фанк Фан Офеня Оон Онко Око Окно Океания Океан Ока Одон Одеон Ода Оао Нок Ника Нея Неф Нед Накид Надя Кофеин Кофе Кон Кодон Кодеин Код Коан Кино Кина Кения Кенаф Кен Кед Кеа Кафе Каф Каон Канди Канд Кан Каин Ион Иня Инок Инко Инк Инд Икона Иена Идо Идея Ида Едок Едко Еда Дядин Дофин Донка Дон Док Додекафония Дод Дно Днк Днд Дионея Дион Диод Динод Динка Дин Дико Диен Диафон Диакон Дея Феона Дефо Феония Денди Ден Фея Фин Финка Декан Дек Фок Дедка Дедина Дед Даяние Фокин Фон Фонд Фоника Фоно Даяк Данио Афония Афон Аон Аня Анфия Анод Акие Аки Аденоид Аден Янки Акно Анид Аник Анк Дак Дан Дафния Янка Яна Якание Яик... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
(от греческого dodeka - двенадцать и phone - звук), один из видов композиторской техники 20 в. Метод сочинения (теоретически разработан А. Шенбергом), при котором музыкальная ткань произведения выводится из 12-тоновой серии определенной интервальной (смотри интервал) структуры (причем из 12 звуков хроматической гаммы ни один не повторяется). Серия может появляться как в горизонтальном изложении (в виде мелодии-темы), так и в вертикальном (в виде созвучий), или и в том и в другом одновременно.... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
приставка - ДО; корень - ДЕКА; корень - ФОН; окончание - ИЯ; Основа слова: ДОДЕКАФОНВычисленный способ образования слова: Приставочный или префиксальны... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
ДОДЕКАФОНИЯ (от греч . dodeka - двенадцать и phone - звук), метод сочинения музыки, возникший в 20 в. Разработан австрийским композитором А. Шенбергом. Музыкальная ткань произведения, написанного в технике додекафонии, выводится из т. н. серии (ряда, нем. die Reihe) определенной последовательности 12 звуков различной высоты, включающей все тоны хроматического звукоряда, ни один из которых не повторяется.<br><br><br>... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
ДОДЕКАФОНИЯ (от греч. dodeka - двенадцать и phone - звук) - метод сочинения музыки, возникший в 20 в. Разработан австрийским композитором А. Шенбергом. Музыкальная ткань произведения, написанного в технике додекафонии, выводится из т. н. серии (ряда, нем. die Reihe) определенной последовательности 12 звуков различной высоты, включающей все тоны хроматического звукоряда, ни один из которых не повторяется.<br>... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
(от греч. - звук, букв. - двенадцатизвучие) - способ сочинять музыку, пользуясь двенадцатью лишь между собой соотнесенными тонами (А. Шёнберг), один и... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
Ударение в слове: додекаф`онияУдарение падает на букву: оБезударные гласные в слове: додекаф`ония
ДОДЕКАФОНИЯ
додекафония [гр. dsdeka двенадцать+ phone звук] - метод муз. композиции, основанный на отрицании ладовых связей между звуками (см. атональность) и утверждении абсолютного равенства всех 12 тонов хроматической гаммы и без выделения тоники; додекафоническое произведение исходит из т. наз. серии 3. <br><br><br>... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ
(1 ж), Р., Д., Пр. додекафо/нии
ДОДЕКАФОНИЯ
сущ. жен. родадодекафонія
ДОДЕКАФОНИЯ
Начальная форма - Додекафония, единственное число, женский род, именительный падеж, неодушевленное
ДОДЕКАФОНИЯ
додекафо́ния, -и [дэ\]
ДОДЕКАФОНИЯ
додекаф'ония, -и
ДОДЕКАФОНИЯ
ж. dodecafonia Итальяно-русский словарь.2003.
ДОДЕКАФОНИЯ
додекафония додекаф`ония, -и
ДОДЕКАФОНИЯ
муз. дадэкафонія, жен.
ДОДЕКАФОНИЯ
Дадэкафонія
ДОДЕКАФОНИЯ
додекафония
ДОДЕКАФОНИЯ (ОТ ГРЕЧ . DODEKA ДВЕНАДЦАТЬ И PHONE ЗВУК)
ДОДЕКАФОНИЯ (от греч . dodeka - двенадцать и phone - звук), метод сочинения музыки, возникший в 20 в. Разработан австрийским композитором А. Шенбергом. Музыкальная ткань произведения, написанного в технике додекафонии, выводится из т. н. серии (ряда, нем. die Reihe) определенной последовательности 12 звуков различной высоты, включающей все тоны хроматического звукоряда, ни один из которых не повторяется.... смотреть
ДОДЕКАФОНИЯ (ОТ ГРЕЧ. DODEKA ДВЕНАДЦАТЬ И PHONE ЗВУК)
ДОДЕКАФОНИЯ (от греч. dodeka - двенадцать и phone - звук), метод сочинения музыки, возникший в 20 в. Разработан австрийским композитором А. Шенбергом. Музыкальная ткань произведения, написанного в технике додекафонии, выводится из т. н. серии (ряда, нем. die Reihe) определенной последовательности 12 звуков различной высоты, включающей все тоны хроматического звукоряда, ни один из которых не повторяется.... смотреть