Смотреть больше слов в «Музыкальной энциклопедии»
(от ballare — танцевать) — так называются сопровождаемые музыкой театральные представления, в которых действующие лица посредством мимических движений ... смотреть
(франц. ballet, от итал. balletto, от позднелат. ballo — танцую) вид сценического искусства, содержание которого выражается в танцевально-музыка... смотреть
БАЛЕТ, -а, м. 1. Искусство сценического танца. Классический б. 2.Театральное представление - танцы и пантомима, сопровождаемые музыкой. Б. нальду (на коньках). 3. Артисты, участвующие в таком представлении. II прил.балетный, -ая, ое.... смотреть
балет м. 1) Вид музыкально-театрального искусства, представляющий собою сочетание танца, музыки и драматургии. 2) а) Театральное представление, действие которого сопровождается музыкой, передается через танец и пантомиму. б) Музыкальное произведение, написанное для такого представления. в) разг. Труппа артистов, участвующих в таком представлении.<br><br><br>... смотреть
балет м.ballet
балет сущ. • хореография Словарь русских синонимов. Контекст 5.0 — Информатик.2012. балет сущ., кол-во синонимов: 6 • гала-балет (1) • искусство (45) • кинобалет (1) • модерн-балет (1) • телебалет (1) • тендак (1) Словарь синонимов ASIS.В.Н. Тришин.2013. . Синонимы: искусство, кинобалет, тендак... смотреть
БАЛЕТ (франц. ballet, от итал. balletto, от позднелат. ballo - танцую), вид сценического иск-ва, содержание которого выражается в танц.-муз. образах.... смотреть
Балет (от ballare — танцевать) — так называются сопровождаемые музыкой театральные представления, в которых действующие лица посредством мимических движений и танцев выражают различные характеры, мысли и страсти. Б. принадлежит к разряду пластических искусств, основные элементы которого: танцы, пластика и мимика. Б. есть своего рода драма, за отсутствием живого слова выраженная в грациозных или выразительных движениях, игре лица, красивых жестах, наконец, в танцах. Начало Б. теряется в глубокой древности. Многие писатели видят его происхождение в религиозных танцах евреев и египтян, которыми сопровождались их религиозные торжества: танцами египтяне изображали движение небесных светил, у евреев царь Давид танцевал с левитами, когда скинию Завета переносили из Обедедона в Иерусалим. До XIII в. танцевали в латинских и греческих церквях, да и до сих пор танцуют в религиозных процессиях не только на Востоке, но даже в Испании и Португалии. Б. у <i>греков</i> всегда сопровождал их комедии и трагедии, но общей связи с главвым действием не имел, а был только дивертисментом. У <i> римлян</i> существовали религиозные пляски, по преданию, установленные Пумой Помпилием в честь Марса (известны пляски салийских жрецов), но в этих плясках не было той целомудренности, которой отличались греческие танцы. Вот как описывает Тацит пляску сбора винограда: в великолепных садах, при свете тысяч факелов, прикрытые звериными шкурами, римские жены и девы дикими кликами призывали Бахуса, топаньем босых ног изображая выжимание винограда; среди них Мессалина с распущенными косами махала тирсом в то время, когда ее любовник Силий венчал себе голову плющом. Всем действующим лицам в этих празднествах имп. Клавдий приказал отрубить головы. В царствование Августа мимы Батилл и Пилад завоевали всеобщее внимание своими балетными представлениями. Пиладу из Киликии приписывают изобретение патетического и трагического балета. Б. Батилла Александрийского отличался комизмом и веселостью. Ни у греков, ни у римлян Б. не имел самостоятельного значения, а являлся интермедией в драматических зрелищах. С падением Рима Б. искусство замирает на тысячу лет и возрождается только к концу XV и началу XVI вв. в Италии. В 1489 году герцогу миланскому был дан Б. по случаю женитьбы его на Изабелле Арагонской. Во Франции Б. введен Бальтазарини, капельмейстером Екатерины Медичи. В 1581 г. он поставил в Лувре Б. "Цирцея и ее нимфы", стоивший 3600000 ливров. С тех пор Б. вошел в большую моду. Редкий праздник обходился без балета, в котором нередко участвовали сами короли и их вельможи. Генрих IV и его министр Сиолли танцевали в Б., сочиненном сестрой короля. В XVII в. введены в Б. значительные усовершенствования Оттавио Ринуччини, который пользовался поддержкой Марии Медичи и Ришелье. Последний ставил при С.-Жерменском дворе роскошные Б., и на одном из них (1625 г.) танцевал сам Людовик XIII. Тринадцатилетний Людовик XIV танцевал в Б. "Кассандра" и впоследствии любил участвовать в балетах. Когда во Франции появилась опера, то балет вошел в ее состав. Первая попытка в этом роде сделана Кино (Quinault) в его "Fкtes de Bacchus et de l‘Amour" (1671 г.). В произведениях Кино Б. подчинен музыкальной части и входит в оперу как вставной элемент под именем "Divertissement" и "F ê tes". До Кино женские роли в Б. исполнялись мужчинами, а при нем в первый раз в Б. "Триумф любви" (1681 г.) появились четыре миловидных танцовщицы. Балет сам по себе имел мало драматического выражения и нуждался еще в пояснениях посредством пения и речитативов. В 1697 г. Ламот преобразовывает Б., вводя в него драматическое действие и страстные положения. Его Б. "L‘Europe galante" послужил прототипом современных балетов. Самостоятельное значение придал Б. Новерр из Штутгарта с 1763 г., окончательно отделив его от оперы постановкой акта из балета "M èdèe et Jason ". Новерр первый поставил Б. в связи с античной пантомимой и дал танцам центральное значение в Б., подчинив им мимико-пластический элемент. Мифологический Б., остаток версальского величия, пришел в совершенный упадок во времена консульства, будучи вытеснен комическими Б. вроде: "La fille mal gard è e", "Arlequinades" и т. п. В XIX веке новую жизнь в Б. вдохнул Галеотти, в Копенгагене, который сделал попытку вернуть Б. к чисто драматико-пластическому принципу и в противоположность Новерру подчинил ему и танцы, не давая им перевеса, отчего Б. принял характер ритмическо-пластической пантомимы, но этот опыт, за ранней смертью Галеотти (1817 г.), не получил распространения дальше Копенгагена. Опыты в этом направлении дольше всего продолжались на миланской сцене, где посредством пантомим пытались изобразить трагические сюжеты, переделав в Б. даже "Гамлета". Блистательная эпоха балетов началась с 30-х годов нынешнего столетия, и роскошь постановки их почти на всех европейских сценах обуславливается правительственными субсидиями. В музыкальном отношения балетная музыка сильно подвинулась вперед в XIX ст. Как на пример, можно указать на Б. "Прометей" Бетховена, на французские Б. Адама, Делиба, на балетную музыку в очень многих новейших операх: Мейербера, Обера, Галеви, Николаи, Гуно, Бизе, Тома, Массенэ, Бойто, Верди, Понкиелли, Монюшко, Гроссмана и друг., на таковую же музыку в симфонических сочинениях Берлиоза ("Damnation de Faust"), Мендельсона ("Sommernachtstraum"), на знаменитый "Invitation а la danse" Вебера (вальс этот с оркестровкой Берлиоза вставлен в оперу "Фрейшютц") и проч. В большинстве русских оперных произведений балетная музыка занимает видное место, как, напр., в операх Глинки, Верстовского, Даргомыжского, Серова, Чайковского, Римского-Корсакова, Бородина, Рубинштейна, Направника, Соловьева и друг. В России балеты, как самостоятельные сценические произведения писали и пишут: Серов (народные танцы), Пуньи ("Конек-Горбунок", "Дочь фараона" — лучшие балеты), Минкус ("Роксана"), Чайковский ("Лебединое озеро", "Спящая красавица"), Рубинштейн ("Виноградная лоза"), М. Иванов ("Весталка"), Фитингоф-Шелль ("Гарлемский тюльпан") и проч. Начало Б. в России относится к XVIII в., хотя танцы, несомненно, существовали у нас с первобытных времен, о чем можно судить, отчасти, по фрескам Киево-Печерского собора XII в., на которых сохранились изображения танцующих. Духовенство считало пляски делом зазорным, бесовским и всячески осуждало танцы: "како зла вещь есть плясание, колико есть мерзко перед Господом от видения является" (Великое зерцало); на картинках страшного суда (см. Д. Ровинский, "Русские народные картинки") пляшущие показаны в аду. По свидетельству Рейтенфельса ("De rebus Mosckovitis", Patav., 1680, p. 105) первый Б. в России был поставлен в царствование Алексея Михайловича в субботу на масленице 1675 г. И. Е. Забелин ("Домашний быт русских цариц", Москва, 1872, 2-ое изд.) относит это "комедийное действо" к масленице 1672 г., когда суббота этой недели приходилась на 17-е февраля, с которого дня, по его мнению, и должна начинаться история нашего театра (стр. 479). Перед началом спектакля на сцену вышел актер, изображавший Орфея, и пропел немецкие куплеты, переведенные царю толмачами, в которых превозносились прекрасные свойства души Алексея Михайловича. По обе стороны Орфея стояли две украшенные транспарантами и освещенные разноцветными огнями пирамиды, которые после песни Орфея начали танцевать. Описанные Рейтенфельсом подвижные питрамиды, вероятно, те самые, которые в числе театральных вещей перевозились из комедийной хоромины села Преображенского (по указу Алексея Михайловича от 23 января 1673 г.) во вновь устроенное для театра помещение в Кремлевском дворце, что "над аптекой"; в перечне вещей сказано: "выкрашены голубцом <i>четыре балеты"</i> (Забелин, стр. 485). Подобное зрелище вряд ли может быть названо Б., так как только при Петре Великом на Руси появляются танцы в настоящем значении этого слова: были введены менуэты, контрдансы и т. п. (см. Ассамблеи). Настоящий Б. у нас заводится в царствование Анны Иоановны, когда в 1 735 г. был приглашен в столицу композитор Франческо Арайя (см. это сл.). Раз в неделю представлялись итальянские интермедии с Б., в котором танцевали кадеты сухопутного корпуса (ныне Павловское военное училище и 1-й корпус), под руководством балетмейстера Р. Фузано (Фоссано), с 1736 г. Между воспитанниками лучшим танцором был Чоглоков, впоследствии камергер. Танцам обучал знаменитый танцовщик Ланде, ловко сумевший приобрести расположение всесильного Бирона и через то пользоваться милостями и вниманием императрицы. С особенной роскошью Б. ставились в царствование Елисаветы Петровны. Кадеты Бекетов, Мелисино, Свистунов, Остервальд и др. были весьма искусны в танцах. Бекетов, впоследствии фаворит Елисаветы, пользовался особенной благосклонностью императрицы, которая сама одевала красивого юношу, превосходно исполнявшего женские роли. 1-го августа 1759 г. в день тезоименитства императрицы и по случаю победы над пруссаками при Франкфурте был торжественно поставлен балет-драма: "Прибежище добродетели", имевший огромный успех. Вся балетная труппа обходилась тогда 33810 р. в. год, не считая оркестра. В царствование Екатерины II Б. был в большой моде. По случаю коронации императрицы был дан в московском дворце роскошный балет "Радостное возвращение к аркадским пастухам и пастушкам богини весны", в котором участвовали знатнейшие вельможи. Из записок Порошина (1765 г.) видно, что Павел Петрович, наследник престола, нередко танцевал в придворном театре в балете; о представлении 18 января он пишет: "От хлопанья в ладоши, в танцовании его высочество несколько сбился и оробел". В описываемую эпоху балет пользовался большой популярностью. Помещики стали обучать балетным танцам своих крепостных девок и устраивать крепостные балеты. Особенно славился в то время балет помещика Нащокина. В балетах, как и во всем, господствовало пасторально-сантиментальное направление, как об этом можно судить по одним уже их названиям: "Радостное возвращение..." и т. п. Опера была немыслима без балета, который вовсе не входил в действие, а приплетался механически в антрактах. В 1766 г. выписанный из Вены "совершенный балетмейстер" и "великий сочинитель музыки" Анжолини вводит <i>национальнный русский балет</i> и "вместе в музыку оного (балета) русские мелодии, сим новым ума своего произведением удивил всех и приобрел всеобщую себе похвалу", так писал тогдашний историк театра Штелин ("Краткое известие о театральных в России представлениях", "С.-Петербургский Вестник", 1779, октябрь, 258), по словам которого балет был тогда весьма любим. Содержание Б. обходилось в 1787 г. — 40170 р. в год. В 1790-х годах балеты ставились с особенным великолепием и русская труппа имела уже отличных танцовщиков и танцовщиц из русских, каковы Ив. Вальбрех, Вас. Балашов, Зорина, Софья Вальбрехова и др. В начале царствования Павла Петровича балет еще в моде. Труппа обходилась только в 24110 р. в год. Особую приманку балетов составляли волшебные декорации искусного Гонзаго, перспективная живопись которых необыкновенно восхищала зрителей. Талантливый Вальбрех (см. это сл.), воспитанник Театрального училища, является первым балетмейстером из русских людей (с 1794 г.). При Павле I изданы были особые правила для балета: императору наскучили прыжки и танцы мужчин в Б. и потому приказано было, чтобы на сцене не было ни одного мужчины; роли мужчин танцевали Колосова и Берилова до приезда Огюста, известного сочинителя русских танцев, которым он впоследствии обучал в Бозе почившего императора Александра II. Следующее царствование было эпохой расцвета балета. Никогда Б. в России не достигал такого блеска, как в 1-ую четверть нынешнего века. И всем этим успехам Б. был обязан Дидло, знаменитому балетмейстеру; 30 лет он украшал петербургскую сцену (с 1802—1831 года) и, вероятно, составил бы гордость лучшей европейской сцены. Вольф в своей "Хронике петербургских театров" (СПб., 1887 года, ч. I, стр. 29) говорит о Дидло как о полубоге и об уходе его замечает, что "публика потеряла в Дидло балетмейстера, каких ни прежде ни после у нас не бывало". Этот неутомимый, преданный своему искусству до фанатизма труженник и до суровости строгий и грозный учитель образовал для нашей сцены много первостатейных танцовщиков и танцовщиц, прославивших себя и своего учителя, каковы: грациозная и талантливая Мария Данилова (вып. 1808 г.), о которой современный театрал писал, что она "была превыше всего, что в этом роде Петербург дотоле видывал", Истомина (1816), Лихутина (1820), Дидье (1821). Гольц (1822), Телешова и Зубова (1823). Дидло возвел балеты па высшую ступень совершенства; они были поэтическими созданиями и много лет восхищали петербуржцев. Пушкин и Грибоедов воспевали его балеты и его учениц — Истомину и Телешову, старец Державин изумлялся искусству Дидло, в балетах которого отражался господствовавший тогда романтизм. Б. оставил мифологию и начал брать сюжеты из действительной жизни. Высокие порывы были даровитым Дидло обличены при помощи пластики и мимики в лучшие вымыслы романтизма. Танцы, главный элемент балета, были им применяемы умеренно и всегда кстати. В балетах этого времени разыгрывались даже целые трагедии, как "Федра" Расина. "Северная Пчела" писала в 1815 г. по случаю постановки балета "Ацис и Галатея" в день именин государя, что все творения Дидло "равно прекрасны и все приводит в отчаяние настоящих и будущих балетмейстеров". В 20-х годах, по свидетельству кн. П. А. Вяземского, балет в СПб. пользовался большим уважением; в большом ходу был балет "Семик", чисто народная забава, как наз. его кн. Вяземский — "разнохарактерный дивертисмент", в который кроме Б. входила русская пляска и пение на народные мотивы. Балетная труппа Петербурга занимала одно из первых мест среди балетных трупп сцен Европы. О том, во что обходился дирекции балет, можно судить по гонорару некоторых артистов: славный танцовщик Дюпор (1808 г.) получал в год 45000 руб. (180000 фр.), или 9 00 руб. за каждый выход. Вигель в своих записках пишет, что дебют Дюпора вызвал восторг и удивление; французский танцовщик Антонин получал 25000 р. (1815 г.), Кастильон 18000 р. (1821 г.). В царствование Николая Павловича наш балет еще продолжает блистать и все благодаря тому же Дидло занимает первенствующее место. Все другие виды сценического искусства оставались в пренебрежении. Б. поглощал все внимание театральной администрации. Император Николай Павлович очень любил балетные преставления и почти не пропускал ни одного; иногда он садился в кресла, чтобы лучше наблюдать весь ансамбль Б. В 1831 г. Дидло оставил пет. сцену из-за неприязненных отношений к нему директора театров кн. Гагарина. Уход его сильно отразился на положении балетного дела. Вскоре вниманием столицы овладевает Мария Тальони. Эта 4-я грация, как ее называли, дебютировала в балете "Сильфида" (6 сент. 1837 г.) и вызвала неописуемый восторг. Такой легкости, такой целомудренной грации, такой необыкновенной техники и мимики еще не видывали ни у одной из танцовщиц. В 1841 г. она распростилась с Петербургом, протанцевав за это время более 200 раз. В 1848 г приезжает Фани Эльслер, соперница Тальони — знаменитая своей грацией и мимикой. Вслед за Эльслер посетила Петербург Карлотта Гризи. Дебютировала она в Б. "Жизель" (1851 г.) и имела большой успех, выказав себя первоклассной танцовщицей и прекрасной мимической актрисой. Танцевала она в СПб. до 1853 г., когда взамен ее были ангажированы 3 прима-балерины: Флери, Гиро и Иелла, которых с Гризи даже cpaвнивать нельзя. Балетмейстеры: Огюст, Блаш, Титюс, Тальони (отец), Перро, Петипа, Мазилье последовательно ставили роскошные балеты и привлечением талантливых артистов старались выдвинуть балетные представления, к которым начинали охладевать благодаря итальянской опере; балеты в 1850 годах давались только по воскресеньям на сцене Большого театра и посещались, главным образом, только присяжными балетоманами. Из танцовщиц этой эпохи отметим: Прихунову, Ришар, Амосовых 1-ую и 2-ую, Санковскую Макарову, Никитину, Радину, Снеткову, Шлефохт, Суровщикову, также и др.; из танцовщиков выдавались: Алексис, Фредерик, Флери, Гольц, Герино (1834—36 гг.), Иогансон, Стуколкин, Петипа (с 1847 г.), Перро (1848 г.), Кшесинский (1853 г.) и др. О балетах 40-х годов наш знаменитый критик В. Белинский нередко писал критические статьи; так, он писал: о Тальони, Герино и Санковской. В царствование Александра II в направлении балета замечается стремление выдвигать отечественные таланты. Целый ряд талантливых русских танцовщиков и танцовщиц украшали балетную сцену, многие из них еще и теперь продолжают с успехом выступать. Хотя в постановке Б. начала соблюдаться большая экономия, все же опытность и энергия нашего известного балетмейстера Мариyca Петипа давала возможность и при небольших затратах прилично и изящно обставлять балеты, успеху которых немало способствовали превосходные декорации наших известных художников: Бочарова, Шишкова и Антония Вагнера (род. в 1810 г., ум. в 1886 г.). Танцы берут верх над пластикой и мимикой и превосходно ставятся балетмейстерами: Перро (1849—1859 г.), Сен-Леон (1859—1869 гг.) и Петипа (с 1869 г.). Сен-Леон сюжеты своих балетов заимствовал из русских сказок, таковы: "Конек-Горбунок" (1864 г.), выкроенный из сказки Ершова, и "Золотая рыбка" (1867 г.), а Петипа по случаю войны 1878 г. поставил балет "Роксана", на славянский сюжет. Из первых танцовщиц отметим Надежду Богданову, Муравьеву, Петипа, Прихунову, Кеммерер, Мадаеву, Канцыреву, Вазем, Вергину, Евг. Соколову, Горшенкову, Никитину, Иогансон, Петипа (с 1879 г.); выдающихся танцовщиков хотя и было менее, но все же между ними было немало даровитых, таковы Фредерик, Иогансон, Кшесинский, Петипа, Стуколкин 1-й, Гольц, Гердт, А. Богданов и др. Из иностранных знаменитых балерин в СПб. с успехом танцевали:Черито, Феррарис, Гранцова, Сальвиони, Стефанская и др. Ныне балеты даются в СПб. Мариинском театре два раза в неделю (по средам и воскресеньям). Балетмейстером состоит по-прежнему талантливый Мариус Петипа. Дирижируют оркестром по очереди Папков и Дриго. В последнее десятилетие дирекция обратила особенное внимание на постановку Б. Прима-балерины, одна другой талантливее, украшают нашу балетную сцену. Заслуженным успехом в Петербурге пользуются: Никитина, Вазем, Евг. Соколова, Горшенкова, Петипа, Недремская, Жукова, Оголейт, Иогансон, Андерсон и др. Столицу также посетили многие иностранные балерины, из которых выдающихся успехом пользовались: Бессонэ, Корнальба и Виржиния Цукки. С 1888 г. на нашей сцене танцует весьма талантливая итальянская балерина Брианца, которая пользуется ныне (сезон 1890 г., осень) значительным успехом в новом балете "Спящая красавица", музыка к которому написана нашим знаменитым комлозитором Чайковским. Успех с ней в этом балете делит г-жа Никитина, столь же прекрасная танцовщица, как и мимистка. На характерные и мимические роли приглашена французская балерина театра "Grande Opera" г-жа Лаус. Из иностранных танцовщиков отметим гг. Чекетти и Бекефи (характерные танцы). Мужской персонал балета, хотя и имеет видных представителей, но большинство артистов те же, что и в минувшее царствование. В Москве балетмейстером состоит г. Мендес (ученик Тальони) — весьма умелый и знающий хореограф. Из танцовщиц отметим пользующуюся значительным успехом г-жу Гейтен, а также грациозных Калмыкову и Бармину, а из танцовщиков — гг. Гельцера (мим) и Домашева. От балета начинают теперь требовать серьезной мимики, без которой он не может быть введен в сферу драматического искусства. На одних танцах, очевидно, оставаться нельзя, нужна еще искусная игра. См. Пластика, Мимика, Танцы и Хореография. <i> Литература</i>. I. Menestrier, "Des Ballets anciens et modernes" (Париж, 1682); Кагюсак, "Trait é de la Danse ancienne et moderne" (Париж, 1753, 3 тома); Noverre, "Lettres sur les arts imitateurs et sur la danse en particulier" (Париж, 1807); его же, "Lettres sur la danse, sur les Ballets et sur les arts" (СПб. 1804); Castel Blaze, "La danse et les Ballets, depuis Bacchus jusqu‘а m-lle Taglionis" (Париж, 1832); Фосс, "Der Tanz und seine Geschichte" (Берлин, 1868); "Les origines de l‘Opera, le Ballet de la reine" (Париж, 1869); Chouquet, "Histoire de la musique dramatique" (Париж, 1873); Czerwinski, "Brevier der Tanzkunst" (Лейпц., 1880), Bougin, "Dictionnaire Historique du theatre etc." (Париж, 1884); также см. "La Grande Encyloped i e" (Париж, т. 5, стр. 155). II. "Б. в Италии, за 80 лет в Лондоне и за 50 лет в Вене" ("Репертуар и Пантеон", 1842, VIII и XII); М. К., "Б. у римлян и Б. в настоящее время" (ibid., 1843, X); "История танцевания и Б. по розысканиям французов и апгличан" (ibid., 1850, III, 1 — 16; IV, 1 — 20, VII, 23 — 42); Ф. Кони, "Б. в С.-Петербурге" (ibid., 1850, кн. III); П. Глушковский, "Б. в России и знаменитый хореограф К. Л. Дидло" (ibid., 1851 года, №№ IV, VIII и XIII); В. Зотов, "Б. в СПб. Беглый взгляд на его историю" (сезон 1853—1854; ibid., 1854, III); П. Арапов, "Летопись русского театра" (СПб., 1861); А. Вольф, "Хроника петербургских театров" (СПб., часть 1 и 2, 1877; часть 3-я, 1884); Скальковский, "Балет, его история и место в ряду изящных искусств" (СПб., 1 8 82; 2-е изд. 1886).<br><br><br>... смотреть
Балет С середины 30 х гг. XVIII в. в Петербурге стали регулярными придворные балетные представления. В 1738 в Петербурге открыта первая русс... смотреть
Первый балетный спектакль в Москве — «Балет об Орфее и Евридике» поставлен в 1673 (или 1675) шведом Н. Лимом. В 1773 при московском Воспитательном доме... смотреть
БАЛЕ́Т (франц. ballet - от итал. balletto и позднелат. ballo - танцую) - вид сценич. иск-ва, передающий содержание в танцевально-муз. образах. Эволюционировал на протяжении 16-19 вв. в Европе от развлекат. интермедий до содержат. спектаклей. В 20 в. распространился по всему миру. Б. - пространственно-временной вид худ. творчества, синтез драматургии, музыки, изобразит. иск-ва и хореографии. В основе Б. лежит замысел или сценарий (либретто), на основе к-рого, написанного балетным драматургом (часто самим балетмейстером), композитор сочиняет музыку, а балетмейстер с помощью пантомимы и танца воплощает события, характеры, идеи спектакля. Существуют Б., создаваемые на принципах драмы, и бессюжетные Б., где танец развивается по законам симфонич. музыки. Часто в Б. объединяются оба принципа. Драматургия и танцевально-муз. образы дополняются сценографией, в совокупности должными отвечать специфике Б. В Б., как и в др. иск-вах, существуют жанры, напр., Б.-симфония, Б.-поэма, Б.-трагедия, Б.-комедия, Б.-дивертисмент и др.<p class="tab">Интерес к балету в России возник во 2-й пол. 17 в. в связи с расширением связей с др. гос-вами. До открытия Петерб. балетной школы (ныне Академия рус. балета) балеты ставились периодически. В Москве балетное отд-ние при Воспитат. доме открыто в 1773. К кон. 18 в. появилось множество крепостных т-ров, ставивших балеты. В 19 в. в Пб. балеты шли в Эрмитажном, Большом, Малом т-рах, позже в Александрийском и Мариинском; в Москве - в Петровском, Большом и Малом т-рах. Рус. балет развивался под заметным влиянием западно-европейского, воспроизводя и его репертуар, однако с самого начала проявляя и свою самобытность в исполнительстве и постановке балетов на нац. темы. В кон. 18 в. Г. Анджолини поставил "Забавы о святках", в 19 в. О. Пуаро - балет "Мельник" по рус. комич. опере А. Аблесимова (муз. М. Соколовского), Ш. Дидло обратился к "Кавказскому пленнику" А. Пушкина: А. Глушковский также неоднократно использовал сюжеты рус. лит-ры. И. Аблец и И. Лобанов в Москве, Вальберх и Дидло в Пб.ставили народно-патриотич. дивертисменты. Выдающиеся рус. исполнители Т. Бубликов, М. Данилова, А. Истомина, Е. Телешова, Е. Андреянова, Е. Санковская, Н. Гольц, М. Муравьева, П. Лебедева, Н. Богданова, Е. Вазем, Н. Гердт, Н. Легат, М. Кшесинская, О. Преображенская, Е. Гельцер, В. Тихомиров не уступали иностранным гастролерам. Среди заруб. мастеров, нашедших в России вторую родину: О. Пуаро, Ш. Дидло, М. Петипа, Х. Иогансон, И. Кшесинский и др. В кон. 19 в. Р. Б. занял ведущее положение в мире. М. Фокин, А. Павлова, Т. Карсавина, В. Нижинский прославили его в период "Рус. сезонов" в Париже. Именно рус. Б. способствовал возрождению классич. балета на Западе. В 1920-50 развитие Рус. Б. сдерживалось требованиями офиц. эстетики. Однако выдающиеся отечеств. хореографы 20 в. создали немало замечат. спектаклей. Мировую известность приобрели Г. Уланова, М. Плисецкая, Е. Максимова, В. Васильев, Р. Нуреев, Н. Макарова, М. Барышников.</p><p class="tab">Музыка - одно из важнейших слагаемых балетного спектакля. Ей должны быть свойственны эмоц. наполненность и дансантность. Хотя в 20 в. Б. нередко использует музыку, не предназнач. для этой цели (от "Шопенианы" и "Карнавала" до "Ленинградской симфонии" и бессюжетных спектаклей Д. Баланчина), музыка Б. в прямом смысле слова - произв., соч. специально для балетной сцены. В 19 в. в России в штат имп. т-ров входила должность сочинителя музыки Б., к-рую поочередно занимали такие мастера, как Ц. Пуни, Л. Минкус, Р. Дриго, утвердившие номерную структуру бал. музыки и ее ритмизов. характер. Качественно новый этап в развитии бал. музыки - творчество П. Чайковского ("Лебединое озеро", "Спящая красавица", "Щелкунчик") и его последователя А. Глазунова ("Раймонда" и др.), к-рые, не нарушая законов жанра, внесли в музыку Б. глубокое образное содержание, принципы симфонич. развития и драматургич. конфликтность. Большое влияние на дальнейшую эволюцию бал. музыки имело творчество И. Стравинского - как созданные для "Рус. сезонов" балеты "Жар-птица", "Петрушка", "Весна священная" (1913), так и б. поздние: "Аполлон Мусагет" (1928), "Агон" (1957) и др. Если в заруб. балете надолго закрепился жанр одноактного спектакля, то лучшие отечеств. партитуры бал. музыки, как правило, многоактны. Расширение сюжетного диапазона бал. музыки связано с именами Р. Глиэра ("Красный мак") и Б. Асафьева ("Бахчисарайский фонтан"), ее интонационного характера - с им. Д. Шостаковича. Далеко за пределы сценически-прикладного значения вышла бал. музыка С. Прокофьева ("Ромео и Джульетта", "Золушка", "Каменный цветок") и А. Хачатуряна ("Гаянэ", "Спартак"), а из совр. рус. композиторов - Р. Щедрина, С. Слонимского, Б. Тищенко.</p><p class="tab">Первые киносъемки Б. в России относятся к 1908. В 1913-18 сняты фильмы с участием танцовщиков Е. Гельцер, В. Тихомирова, М. Мордкина, В. Каралли и др. Новый интерес кинематографа к балету возник в 1950-х гг., когда стали создаваться ф.-концерты с фрагментами из разных спектаклей: "Большой концерт" (1951), "Концерт мастеров иск-в" (1952), "Мастера рус. балета" (1953); а затем полнометражные ф.-балеты, экранизирующие классич. и совр. спектакли: "Ромео и Джульетта" (1955), "Лебединоеозеро" (1957 и 1968), "Хрустальный башмачок" (по "Золушке", 1960), "Сказка о Коньке-Горбунке" (1961), "Спящая красавица" (1964), "Анна Каренина" (1975), "Спартак" (1976), "Грозный век" (по "Ивану Грозному", 1977) и др. В 1960-80 были сняты также документ. ф. о творчестве хореографов и танцовщиков. На отечеств. ТВ хореогр. номера и трансляции спектаклей появились с кон. 1940-х гг. Первый оригин. телебалет - "Граф Нулин" (1959, комп. Б. Асафьев, балетм. В. Варковицкий), самостоят. произв., не имеющее сценич. первоисточника. Н. Рыженко и Б. Смирнов-Голованов поставили телебалеты: в 1969 "Ромео и Джульетта" (П. Чайковский), в 1970 "Трапеция" (С. Прокофьев) и "Озорные частушки" (Р. Щедрин), в 1972 "Белые ночи (А. Шенберг), "Федра" (А. Локшин), "Московская фантазия" (В. Артемов); Д. Брянцев - "Галатея" (1977, Ф. Лоу) и "Старое танго" (1979, Т. Коган); В. Васильев - "Анюта" (1982, В. Гаврилин) и "Дом у дороги" (1984, он же); С. Воскресенская - "Лунный вальс" (1986, И. Дунаевский), "Размышление на тему. Гамлет" (1991, Д. Шостакович) и т. д.</p><p class="tab">С первых шагов рус. Б. тесно связан с франц., позже с итал. хореогр. школами. Обратный процесс начинается в 19 в. - сначала эпизодически, благодаря успешным гастролям Н. Богдановой, М. Муравьевой и др. Резкий перелом вносят "Русские сезоны" и возникший на их осн. "Рус. балет Дягилева". Репертуар и стиль этого коллектива на долгие годы стали образцами для испытавшего глубокий кризис заруб. балета. Вклад в популяризацию и развитие балетного т-ра внесли также труппы А. Павловой, И. Рубинштейн, "Рус. романтич. балет" (1922-25), организов. в Берлине Б. Романовым. После 1917 мн. рус. балерины и танцовщики эмигрировали, преподавали в Париже, Лондоне, позднее в США и подготовили неск. поколений артистов для соотв. нац. т-ров. После смерти С. П. Дягилева в 1929 его труппа - центр концентрации рус. талантов - распалась. Ее бывшие члены внесли весомый вклад в развитие балета: во Франции С. Лифарь, в Англии Л. Лопухова, Т. Карсавина, в США Р. Больм, Д. Баланчин и др. Последней попыткой собрать воедино представителей рус. хореографии стал "Рус. балет в Монте-Карло". С этой труппой, организ. в 1932 и неск. раз менявшей свое назв., были связаны такие "дягилевцы", как Б. Кохно, С. Григорьев, балетмейстер Б. Нижинская, Д. Баланчин, Л. Мясин (позже и М. Фокин), артисты Ф. Дубровская, А. Данилова и др. В репертуаре были традиц. рус. балеты, спектакли дягилевского коллектива и вновь созд., в осн. одноактные, балеты. Сенсацией стало участие трех "балерин-девочек" - Ирины Бароновой, Татьяны Рябушинской и Тамары Тумановой. Рожденные в России, они получили хореогр. образование в Париже у М. Кшесинской и О. Преображенской и дебютировали на сцене в 13 лет. Сходна судьба и др. членов труппы: Жоржа (Юрия) Скибина, Игоря Юскевича и балетмейстера Давида Лишина. Коллектив много и успешно гастролировал в 1930-х гг. и постепенно распался в кон. 1940-х гг., когда его покинули все рус. таланты. В конц. 20 в. рус. Б. остается одним из ведущих в мире, соединяя верность классич. традициям со смелым экспериментаторством.</p>... смотреть
классический впервые появился в Японии в 1912 г., когда туда приехал итальянский балетмейстер Джованни Роси, который в течение трех лет преподавал тане... смотреть
I. БАЛЕТ -а м. ballet m., ит. balletto, > нем. Balet. 1. устар. Название бального танца. Большинство кадетов этим <танцеванием менуэта> и огра... смотреть
БАЛЕТ(от греч. ballizein - плясать). Театральные представления, сопровождаемые музыкой, в которых действующие лица выражают различные страсти не посред... смотреть
Раскроем томик Пушкина: Театр уж полон; ложи блещут; Партер и кресла -- все кипит; В райке нетерпеливо плещут, И, взвившись, занавес шумит. Блистател... смотреть
БАЛЕ́Т, у, ч.1. Вид театрального мистецтва, що поєднує танець, музику і драматургійний задум.Це був удар. А для дівчини, що з дитинства мріє про балет ... смотреть
бале́т(франц. ballet, от итал. balletto), вид сценического искусства: музыкально-хореографическое театральное представление, в котором все события, хар... смотреть
(фр.—ballet, от позднелатин. ballo—танцую) — вид музыкального театра. Специфика Б.— передача содержания средствами танца, в музыкально-хореографических образах (Хореография). Б.— синтетическое искусство: содержание его, наряду с танцем, определяется сценарием, музыкой и театральными средствами выразительности (оформлением, режиссурой, актерской игрой); иногда может включать вокал — и в качестве самостоятельных номеров, и в качестве дополнительного либо единственного музыкального сопровождения. В результате взаимодействия с киноискусством в настоящее время рождается новый жанр — кинобалет. Природа Б. двойственна: с одной стороны, он тяготеет к музыке и соответствующим приемам выразительности, с др.— развивается как театральное иск-во. История Б. знает периоды, когда к.-л. из двух начал становилось ведущим, определяя своеобразие создаваемых в то время спектаклей и их жанр: от танцсимфонии до хореодрамы. Как правило, музыка сочиняется композитором специально для данного Б. на основе литературного сценария, реже — подбирается из готовых произв. В традиционном для европ. культуры Б. наряду с классическим и народно-характерным танцем может быть использована пантомима. В XX в. материалом для создания хореографических образов служит также «свободный танец», танец-«модерн», др. виды танца либо элементы их в соединении с танцем классическим. Европ. Б., родиной к-рого является Италия, начал складываться в эпоху Возрождения. Позднее появился в Англии, Австрии, Франции. Окончательно сформировался в XVIII в. В России балетные спектакли стали регулярными с 30-х гг. XVIII в. Осваивая опыт зарубежных балетмейстеров, изучая народную хореографическую культуру, рус. мастера танца постепенно создали самобытный стиль исполнения, рус. национальную школу танца, окончательно оформившуюся во второй половине XIX в. Вершиной балетного театра XIX в. стало творчество рус. хореографов М. И. Петипа и Л. И. Иванова, создавших стиль академического Б. («Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Раймонда», «Щелкунчик»). Появились сложные симфонические формы классического танца, состоялась встреча Б. с музыкой композиторов-симфонистов П. И. Чайковским, А. К. Глазуновым. К началу XX в. Б. вошел в сокровищницу национальной рус. культуры, в то время как балетный театр на Западе пришел в упадок, выродился в развлекательное зрелище. Зарубежные гастроли рус. Б. в то время (Парижские сезоны С. П. Дягилева) явились, по существу, открытием заново этого вида искусства для западных зрителей, дали толчок к возрождению Б. во мн. странах. Советский Б. унаследовал все лучшее от рус. Б., развил его достижения, предложил новые идейные и эстетические принципы. На основе рус. Б. родились национальные Б. союзных республик, в совокупности с ним составив многонациональное советское балетное иск-во.... смотреть
(французское ballet, от итальянского balletto), вид сценического искусства, содержание которого раскрывается в танцевально-музыкальных образах. Балет начал формироваться в Европе в 16 в. Расцвет его связан с романтизмом, выдвинувшим, начиная со 2-й трети 19 в., выдающихся балетмейстеров - Ф. Тальони (ставившего балеты для своей дочери М. Тальони), Ж. Перро (работавшего с Ф. Эльслер и К. Гризи), А. Бурнонвиля, А. Сен-Леона. Во Франции в 20 в. в числе наиболее известных мастеров балета - балетмейстеры С. Лифарь, М. Бежар, балерина И. Шовире. В Великобритании национальный балет возник благодаря усилиям Н. де Валуа, М. Рамбер, Ф. Аштона, балерины М. Фонтейн. В США, где работали Дж. Баланчин, Дж. Роббинс, на балет оказал влияние американский танец "модерн" (М. Грэхем и др.). В Германии балет развивался после 2-й мировой войны (балетмейстеры Дж. Кранко, Дж. Ноймайер). <p class="tab">В России высшие достижения балета связаны с балетмейстерами Ш.Л. Дидло, М.И. Петипа и Л.И. Ивановым. Наиболее известные русские артисты 1-й половины 19 в. - А.И. Истомина, Е.И. Андреянова, Е.А. Санковская, конца 19 в. - М.Ф. Кшесинская, О.О. Преображенская и др. Начало 20 в. ознаменовано реформаторской деятельностью балетмейстеров М.М. Фокина, А.А. Горского. Влияние на мировой балет оказали А.П. Павлова, а также "Русские сезоны" за границей, организованные С.П. Дягилевым. В числе наиболее известных русских мастеров 20 в.: балетмейстеры К.Я. Голейзовский, Ф.В. Лопухов, Р.В. Захаров, В.И. Вайнонен, Л.М. Лавровский, Ю.Н. Григорович, О.М. Виноградов; артисты: О.А. Спесивцева, Г.С. Уланова, М.Т. Семенова, О.В. Лепешинская, В.М. Чабукиани, А.М. Мессерер, К.М. Сергеев, Н.М. Дудинская, М.М. Плисецкая, Н.И. Бессмертнова, В.В. Васильев, Е.С. Максимова, Р.Х. Нуреев, М.Н. Барышников и др. </p><p class="tab"><img style="max-width:300px;" src="https://words-storage.s3.eu-central-1.amazonaws.com/production/article_images/1598/24dcfeeb-bc00-4965-b3ea-4639fb85a29f" title="БАЛЕТ фото №1" alt="БАЛЕТ фото №1" class="responsive-img img-responsive"> </p><p class="tab">Балет. </p><p class="tab"><img style="max-width:300px;" src="https://words-storage.s3.eu-central-1.amazonaws.com/production/article_images/1598/d5c11c7e-e645-4613-a74e-0da6b13fce01" title="БАЛЕТ фото №2" alt="БАЛЕТ фото №2" class="responsive-img img-responsive"> </p><p class="tab">Балет "Анна Каренина". Балетмейстер Майя Плисецкая.</p>... смотреть
бале́т сущ., м., употр. нечасто Морфология: (нет) чего? бале́та, чему? бале́ту, (вижу) что? бале́т, чем? бале́том, о чём? о бале́те 1. Балетом являе... смотреть
БАЛЕТ (франц . ballet, от итал. balletto), вид сценического искусства, содержание которого раскрывается в танцевально-музыкальных образах. Балет начал формироваться в Европе в 16 в. Расцвет его связан с романтизмом, выдвинувшим, начиная со второй трети 19 в., выдающихся балетмейстеров Ф. Тальони (ставившего балеты для своей дочери М. Тальони), Ж. Перро (работавшего с Ф. Эльслер и К. Гризи), А. Бурнонвиля, А. Сен-Леона. В России 19 в. высшие достижения балета связаны с балетмейстерами Ш. Л. Дидло, М. И. Петипа и Л. И. Ивановым. Наиболее известные русские артисты 1-й пол. 19 в.: А. И. Истомина, Е. И. Андреянова, Е. А. Санковская, кон. 19 в. - М. Ф. Кшесинская, О. О. Преображенская и др. Нач. 20 в. ознаменовано реформаторской деятельностью балетмейстеров М. М. Фокина, А. А. Горского. Огромное влияние на мировой балет оказали "Русские сезоны" за границей, организованные С. П. Дягилевым. Во Франции в числе наиболее известных балетмейстеров - С. Лифарь, М. Бежар, балерина И. Шовире. В Великобритании национальный балет возник благодаря усилиям Н. де Валуа, М. Рамбер, Ф. Аштона, балерины М. Фонтейн. В США, где работали Дж. Баланчин, Дж. Роббинс, на балет оказал влияние американский танец "модерн" (М. Грэхем и др.). В Германии балет развивался после 2-й мировой войны (балетмейстеры Дж. Кранко, Дж. Ноймайер). В числе наиболее известных российских мастеров: балетмейстеры К. Я. Голейзовский, Ф. В. Лопухов, Р. В. Захаров, В. И. Вайнонен, Л. М. Лавровский, Ю. Н. Григорович; артисты Г. С. Уланова, М. М. Плисецкая, М. Т. Семенова, О. В. Лепешинская, В. М. Чабукиани, А. М. Мессерер, К. М. Сергеев, Н. М. Дудинская, В. В. Васильев, Е. С. Максимова, Н. И. Бессмертнова, М.-Р. Э. Лиепа, Р. Х. Нуреев, М. Н. Барышников и др.<br><br><br>... смотреть
БАЛЕТ (франц. ballet - от итал. balletto), вид сценического искусства, содержание которого раскрывается в танцевально-музыкальных образах. Балет начал формироваться в Европе в 16 в. Расцвет его связан с романтизмом, выдвинувшим, начиная со второй трети 19 в., выдающихся балетмейстеров Ф. Тальони (ставившего балеты для своей дочери М. Тальони), Ж. Перро (работавшего с Ф. Эльслер и К. Гризи), А. Бурнонвиля, А. Сен-Леона. В России 19 в. высшие достижения балета связаны с балетмейстерами Ш. Л. Дидло, М. И. Петипа и Л. И. Ивановым. Наиболее известные русские артисты 1-й пол. 19 в.: А. И. Истомина, Е. И. Андреянова, Е. А. Санковская, кон. 19 в. - М. Ф. Кшесинская, О. О. Преображенская и др. Нач. 20 в. ознаменовано реформаторской деятельностью балетмейстеров М. М. Фокина, А. А. Горского. Огромное влияние на мировой балет оказали "Русские сезоны" за границей, организованные С. П. Дягилевым. Во Франции в числе наиболее известных балетмейстеров - С. Лифарь, М. Бежар, балерина И. Шовире. В Великобритании национальный балет возник благодаря усилиям Н. де Валуа, М. Рамбер, Ф. Аштона, балерины М. Фонтейн. В США, где работали Дж. Баланчин, Дж. Роббинс, на балет оказал влияние американский танец "модерн" (М. Грэхем и др.). В Германии балет развивался после 2-й мировой войны (балетмейстеры Дж. Кранко, Дж. Ноймайер). В числе наиболее известных российских мастеров: балетмейстеры К. Я. Голейзовский, Ф. В. Лопухов, Р. В. Захаров, В. И. Вайнонен, Л. М. Лавровский, Ю. Н. Григорович; артисты Г. С. Уланова, М. М. Плисецкая, М. Т. Семенова, О. В. Лепешинская, В. М. Чабукиани, А. М. Мессерер, К. М. Сергеев, Н. М. Дудинская, В. В. Васильев, Е. С. Максимова, Н. И. Бессмертнова, М.-Р. Э. Лиепа, Р. Х. Нуреев, М. Н. Барышников и др.<br>... смотреть
- (франц. ballet - от итал. balletto), вид сценического искусства,содержание которого раскрывается в танцевально-музыкальных образах. Балетначал формироваться в Европе в 16 в. Расцвет его связан с романтизмом,выдвинувшим, начиная со второй трети 19 в., выдающихся балетмейстеров Ф.Тальони (ставившего балеты для своей дочери М. Тальони), Ж. Перро(работавшего с Ф. Эльслер и К. Гризи), А. Бурнонвиля, А. Сен-Леона. ВРоссии 19 в. высшие достижения балета связаны с балетмейстерами Ш. Л.Дидло, М. И. Петипа и Л. И. Ивановым. Наиболее известные русские артисты1-й пол. 19 в.: А. И. Истомина, Е. И. Андреянова, Е. А. Санковская, кон.19 в. - М. Ф. Кшесинская, О. О. Преображенская и др. Нач. 20 в.ознаменовано реформаторской деятельностью балетмейстеров М. М. Фокина, А.А. Горского. Огромное влияние на мировой балет оказали ""Русские сезоны"" заграницей, организованные С. П. Дягилевым. Во Франции в числе наиболееизвестных балетмейстеров - С. Лифарь, М. Бежар, балерина И. Шовире. ВВеликобритании национальный балет возник благодаря усилиям Н. де Валуа, М.Рамбер, Ф. Аштона, балерины М. Фонтейн. В США, где работали Дж. Баланчин,Дж. Роббинс, на балет оказал влияние американский танец ""модерн"" (М.Грэхем и др.). В Германии балет развивался после 2-й мировой войны(балетмейстеры Дж. Кранко, Дж. Ноймайер). В числе наиболее известныхроссийских мастеров: балетмейстеры К. Я. Голейзовский, Ф. В. Лопухов, Р.В. Захаров, В. И. Вайнонен, Л. М. Лавровский, Ю. Н. Григорович; артисты Г.С. Уланова, М. М. Плисецкая, М. Т. Семенова, О. В. Лепешинская, В. М.Чабукиани, А. М. Мессерер, К. М. Сергеев, Н. М. Дудинская, В. В. Васильев,Е. С. Максимова, Н. И. Бессмертнова, М.-Р. Э. Лиепа, Р. Х. Нуреев, М. Н.Барышников и др.... смотреть
БАЛЕТТанец — единственное искусство, материалом для которого служим мы сами. Тед Шон Россия: сотни миль полей и по вечерам балет. Алан Хакни Балет — эт... смотреть
БАЛЕТ см.также ТАНЦЫ Танец - единственное искусство, материалом для которого служим мы сами. Тед Шон Россия: сотни миль полей и по вечерам балет. Алан Хакни Балет - это опера для глухих. Эмиль Кроткий Балет: искусство, своей популярностью в немалой степени обязанное тому, что женатые мужчины могут видеть здесь множество женщин, которые в течение целого вечера не произносят ни слова. Робин Гудфеллоу Тот, кто сказал «глуп как тенор», как видно, не знал танцоров. Ежи Вальдорф Очень многие балеты были бы изумительны, если б не танец. «Ивнинг стандард» Я не стараюсь танцевать лучше всех остальных. Я стараюсь танцевать лучше себя самого. Михаил Барышников Когда поднимаешь партнершу, тяжел не вес, а характер. Марис Лиепа В танце каждое движение преисполнено мудрости, и нет ни одного бессмысленного движения. Поэтому митиленец Лесбонакт прозвал танцоров «мудрорукими». Лукиан из Самосаты После двухчасового телевизионного балета приятно наблюдать за регулировщиками на уличных перекрестках. До чего же успокаивает вид движений, имеющих какой-то смысл! Габриель Бертель Лучше балета бывает только кордебалет. Геннадий Малкин... смотреть
БАЛЕТвид театрального искусства, где основным выразительным средством служит так называемый "классический" (исторически сложившийся, подчиненный строгому кодексу правил) танец; сценическое произведение, принадлежащее этому виду искусства. Балет зародился при княжеских дворах Италии в эпоху Возрождения и, по мере того как росла его популярность и совершенствовалась техника исполнения, распространялся по всей Европе, а в дальнейшем завоевал также Северную и Южную Америку, Азию и Австралию. На протяжении большей части 18 в. балет развивался преимущественно в Италии; в начале 19 в. балетными труппами прославилась Франция, а позднее - Россия. В 20 в. балет занимал прочное место на сценах США (особенно в Нью-Йорке), Великобритании и Советского Союза.См. также:БАЛЕТ: БАЛЕТ ДО 1900 ГОДАБАЛЕТ: БАЛЕТ 20 ВЕКАБАЛЕТ: БАЛЕТ В СШАБАЛЕТ: МИРОВОЙ БАЛЕТБАЛЕТ: ТЕХНИКА КЛАССИЧЕСКОГО ТАНЦАБАЛЕТ: ДЕЯТЕЛИ БАЛЕТНОГО ТЕАТРА... смотреть
вид сценического искусства. Специфика балета - передача содержания средствами танца, в музыкально-хореографических образах. Как правило, музыка сочиняется композиторами специально для данного балета на основе литературного сценария (либретто). Европейский балет, родиной которого является Италия, начал складываться в эпоху Возрождения. Окончательно сформировался в XVШ веке. В России балетные спектакли стали регулярными с 30-х годов XVШ века. Осваивая опыт зарубежных балетмейстеров, изучая народную культуру танца, русские артисты постепенно создали самобытный стиль исполнения, самобытную школу танца, окончательно оформившуюся во второй половине XIX века. Вершиной этого искусства XIX века стало творчество русских хореографов М. Петипа и Л. Иванова, создавших стиль академического балета ("Лебединое озеро", "Щелкунчик", "Спящая красавица"). ... смотреть
балет сущ.муж.неод. (5) ед.им. У нас нынче новый балет.Пс8. ед.вин. На крепостной балет согнал на многих фурах От матерей, отцов отторженных детей?!... смотреть
(фр. Ballet — танцевать) — вид сценического искусства, содержание которого раскрывается в танцевально-музыкальных образах. Принадлежит к синтетическим, пространственновременным видам искусства. Ба-лет является результатом слияния в одном театральном зрелище многих искусств: драматургии, музыки, изобразительного искусства, танца, пантомимы. Возник в Евро-пе в XVI в. на базе придворно-бального и бытового тан-ца. Термин «балет» возник в Италии в конце XVI в. и означал танцевальные эпизоды, которые должны были подчеркнуть эмоциональное состояние героев. Первым балетом принято считать балетный спектакль «Комедий-ный балет королевы», поставленный итальянцем Б. Бальтазарини в 1851 г. во Франции. Искусство балета сегодня часто называют хореографическим.... смотреть
-а, м. 1.Искусство театрального танца.Классический балет. Русский балет.2.Театральное представление, состоящее из танцев и мимических движений, сопров... смотреть
Видеть во сне выступающих на сцене театра солистов балета означает измену в любовных делах, разлад между партнерами в бизнесе и, как следствие, скандалы, ссоры и сцены ревности. Видеть в роли танцующих балетную партию своих знакомых означает, что вы столкнетесь с неблагодарными друзьями и нежелательными спутниками. Коммерческие дела тоже придут в упадок, но, к счастью, на непродолжительное время.Видеть себя балериной, выступающей в концерте перед многочисленной аудиторией – значит, в скором времени вам предстоит развлечься в веселой свойской компании. Видеть близко балерину или разговаривать с ней – это к ущербу в делах и болезни ног.... смотреть
▲ театр ↑ посредством, танец балет - театр танца; искусство сценического танца.балетный.балетно - пантомимический (# группа).балерина. танцовщица. пр... смотреть
м.ballet mклассический балет — ballet classiqueбалет на льду — ballet sur glaceвальс из балета... — valse f du ballet...артистка балета — artiste f de ... смотреть
1. різновид театрального видовища, у якому гол. засобом вираження є танець, що виконується танцюристами у музичному супроводі, на фоні сценічного оформ... смотреть
1) Орфографическая запись слова: балет2) Ударение в слове: бал`ет3) Деление слова на слоги (перенос слова): балет4) Фонетическая транскрипция слова бал... смотреть
-у, ч. 1) Вид театрального мистецтва, що поєднує танець, музику і драматургічний задум. 2) Театральна вистава з певним сюжетом, який розкривається зас... смотреть
Сон о балете означает супружескую неверность, а также неудачи в делах, в коммерции, ссоры и ревность между влюбленными. Если вам приснился балет, значит, в реальной жизни вам свойственно издеваться над собой. Вы принуждаете себя терпеть то, что вам не по нраву, да еще и стесняетесь сказать о причинах вашего неудовольствия вашему партнеру, боясь испортить с ним отношения. Поверьте, что так вы быстрее их испортите, потому что наверняка партнер уже что-то чувствует.... смотреть
Балет предвещает супружескую неверность, а также неудачи в делах, в коммерции, ссоры и ревность между влюбленными. Кроме того, сон о балете свидетельствует о том, что в обычной жизни вам свойственно истязать себя. Вы часто терпите то, что вам не по нраву. Не стесняйтесь говорить о причинах своего дискомфорта, это не испортит ваши отношения с любимым. Они, скорее, испортятся, если вы будете продолжать «играть в молчанку».... смотреть
м. ballet m классический балет — ballet classique балет на льду — ballet sur glace вальс из балета... — valse f du ballet... артистка балета — artiste... смотреть
(фр. ballet, від лат. ballo - танцюю) - 1. Музично-хореографічна вистава, де художній зміст, думки та почуття дійових осіб розкриваються засобами музики, танцю і пантоміми. 2. Музичний художній твір, призначений для розкриття змісту засобами хореографії та пантоміми. 3. Танцювальна сцена з опери або драматичної вистави. 4. Творчий колектив митців, який здійснює постановку балетів та балетних сцен.... смотреть
БАЛЕТ (мистецтво театрального танцю), ХОРЕОГРА́ФІЯ. Сором сказати, що нині фізкультура зовсім знищила балет, усі танцюють спортивних танців, а балет, я... смотреть
В XVIII в., когда Россия после петровских реформ стала приобщаться к культурным достижениям Европы, в русский язык попало из французского слово балет, а во французский оно пришло из итальянского, где с помощью уменьшительного суффикса образовалось из слова ballo – "бал", "танец". Так этимология помогает нам выявлять родство между словами, подчас неожиданное: бал и балет слова-родственники.... смотреть
-у, ч. 1》 Вид театрального мистецтва, що поєднує танець, музику і драматургічний задум.2》 Театральна вистава з певним сюжетом, який розкривається зас... смотреть
корень - БАЛЕТ; нулевое окончание;Основа слова: БАЛЕТВычисленный способ образования слова: Бессуфиксальный или другой∩ - БАЛЕТ; ⏰Слово Балет содержит с... смотреть
Если вам приснился балет, значит, в реальной жизни вам свойственно издеваться над собой. Вы вынуждаете себя терпеть то, что вам не по нраву, да еще и стесняетесь сказать о причинах вашего неудовольствия вашему партнеру, боясь испортить с ним отношения. Поверьте, что так вы быстрее их испортите, потому что наверняка партнер уже что-то чувствует.... смотреть
БАЛЕТ балета, м. (фр. ballet). 1. Театральное представление на определенный сюжет из танцев и пантомим под музыку. Пойти на балет. || Музыкальное произведение, предназначенное для такого представления. Оркестр исполнил вальс из популярного балета. 2. только ед. Искусство театрального танца. Русский балет. Классический балет.<br><br><br>... смотреть
mbalettiks балетмейстербалет на льду — jääbalettiартист балета — balettitaiteilija
balett* * *мbalettбале́т на льду́ — jégbalettСинонимы: искусство, кинобалет, тендак
Видеть во сне балет означает, что вы привыкли к роли подчиненного как на работе, так и в сексе. Вы терпите даже то, что вам не нравится, но сказать об этом не можете. Вы постоянно боитесь испортить отношения с любимым человеком и выбираете молчание, нежели откровенный разговор с партнером.... смотреть
БАЛЕТ м. зрелище, составленное из плясок и немого действия. Балетный, к такому представлению относящийся; балетчик м. балетчица ж. балетный плясун. Балетмейстер м. сочинитель, составитель балетов; содержатель общества балетных плясунов; начальник над ними. <br><br><br>... смотреть
балет, бал′ет, -а, м.1. Искусство сценического танца. Классический б.2. Театральное представление танцы и пантомима, сопровождаемые музыкой. Б. на льду... смотреть
(2 м); мн. бале/ты, Р. бале/товСинонимы: искусство, кинобалет, тендак
1. різновид театрального видовища, у якому гол. засобом вираження є танець, що виконується танцюристами у музичному супроводі, на фоні сценічного оформлення; 2. музичний твір, написаний спеціально як канва для балетної вистави; 3. танцювальний колектив.... смотреть
БАЛЕТ, -а, м. 1. Искусство сценического танца. Классический балет 2. Театральное представление — танцы и пантомима, сопровождаемые музыкой. Балет на льду (на коньках). 3. Артисты, участвующие в таком представлении. || прилагательное балетный, -ая, ое.... смотреть
Бале́т1) (вид искусства) ngoma za Ulaya мн., ustadi wa dansi za kizungu (stadi)2) (театр. представление) onyesho la ngoma (ma-), natiki ya dansi (-)
балет [фр. ballet, ит. balletto < ср.-лат. ballare танцевать] - вид театрального искусства, сочетающий хореографию, музыку и драматургический замысел; ... смотреть
бале́т, бале́ты, бале́та, бале́тов, бале́ту, бале́там, бале́т, бале́ты, бале́том, бале́тами, бале́те, бале́тах (Источник: «Полная акцентуированная парадигма по А. А. Зализняку») . Синонимы: искусство, кинобалет, тендак... смотреть
бале́т (франц. ballet, з італ. balleto, від ballo – бал) вид сценічного мистецтва, в якому зміст вистави розкривається засобами класичного танцю, міміки й музики; твір, призначений для втілення в музично-хореографічних образах.... смотреть
Rzeczownik балет m balet m
Куриный балет. Жарг. мол. Шутл.-ирон. Танцы, в которых участвуют только девушки. Максимов, 23.Синонимы: искусство, кинобалет, тендак
арбалет; ч. (фр., з іт., від бал) вид сценічного мистецтва, в якому зміст вистави розкривається засобами класичного танцю, міміки й музики; твір, призначений для втілення в музично-хореографічних образах.... смотреть
bale* * *мbaleСинонимы: искусство, кинобалет, тендак
бале́т[балет]-ту, м. (на) -т'і, мн. -тие, -т'іў
сущ. муж. родаиск.балет -у
балет бале́тнепосредственно из франц. ballet или через нем. Ballett, которые происходят из ит. balletto от ballo "бал"; см. Доза; Клюге-Гётце 36.
мballet m, bailado mСинонимы: искусство, кинобалет, тендак
м. balletto классический балет — balletto classico балет на льду — ice-show англ. Итальяно-русский словарь.2003. Синонимы: искусство, кинобалет, тендак... смотреть
Ударение в слове: бал`етУдарение падает на букву: еБезударные гласные в слове: бал`ет
[bałet]ч.balet
бал'ет, -аСинонимы: искусство, кинобалет, тендак
мBallett nСинонимы: искусство, кинобалет, тендак
непосредственно из франц. ballet или через нем. Ballett, которые происходят из ит. balletto от ballo "бал"; см. Доза; Клюге-Гетце 36.
м.ballet m
ballettСинонимы: искусство, кинобалет, тендак
Сон о балете означает супружескую неверность, а также неудачи в делах, в коммерции, ссоры и ревность между влюбленными.
芭蕾舞 bālěiwǔСинонимы: искусство, кинобалет, тендак
бале'т, бале'ты, бале'та, бале'тов, бале'ту, бале'там, бале'т, бале'ты, бале'том, бале'тами, бале'те, бале'тах
балет м Ballett n 1aСинонимы: искусство, кинобалет, тендак
М balet (1. rəqslərdən ibarət teatr tamaşası; 2. bu cur tamaşa üçün yazılmış musiqi əsəri; 3. rəqs sənəti).
בלטמחולСинонимы: искусство, кинобалет, тендак
балетBallett {n}Синонимы: искусство, кинобалет, тендак
Видеть - получить утешение; танцевать в балете - в скором времени предстоит участие в веселой забаве.
Сон о балете означает супружескую неверность, ссоры между влюбленными и неудачи в коммерческих делах.
Balletбалет на льоду — ice revue
Начальная форма - Балет, винительный падеж, единственное число, мужской род, неодушевленное
{bal'et:}1. balett
сущ.муж.балет (ташӑллӑ, музыкӑллӑ спектакль); театр оперы и балета оперӑпа балет театре
балет = м. ballet; балетмейстер м. ballet-master; балетный ballet attr.
باله
Если сон снится супругам, это означает, что их ожидают измена, ссоры и ревность.
м. балет (1. музыка менен үнсүз бийленген оюн; 2. театр. бийинин искусствосу).
балет || балетный; видзӧдны выль балет — посмотреть новый балет
балет м το μπαλέτο, το χορόδραμα балетмейстер м о χορογράφος
【阳】 芭蕾舞
Бале́т, -ту, -тові; -ле́ти, -тів
видеть разочарования, неверность в отношениях.
{бале́т} -ту, м. (на) -ті, мн. -тие, -тіў.
м. Ballett n балет на льду — Eisrevue f.
Танок, танчество
балет (театрда болатын музыкалы би)
Ballet
балетм τό μπάλλέτο, τό χορόδραμα.
Блат Бета Бела Бат Балет Бал Лаб
бале́т іменник чоловічого роду
балет бал`ет, -а
термин, относящийся к балету
Ballett
lat. balletбалет
Balett
Ballet
Бүжгэн жүжиг
разновидность фристайла
ballet • eo: baleto
балет, муж.
Balet
"немое искусство"
балет балет
-у m balet
{N} բալետ
балет, -у
- ущерб.
м.бале́т
• balet
Ballett
балет.
балет.
ბალეტი
balet;
balets
балет.
балет
балет
Балет
Балет